ஷேக்ஸ்பியரின் நாடகங்களில் இசை

ஒவ்வொரு நாடகத்திலும் குறைந்தது ஒரு பாடலையாவது சேர்ப்பது டுடோர் மற்றும் ஸ்டூவர்ட் நாடகங்களில் வழக்கமாக இருந்தது. மிக ஆழமான துயரங்கள் மட்டுமே, செனிகன் மாதிரிகளுக்கு ஏற்ப, எப்போதாவது எக்காளம் மற்றும் டிரம்ஸின் ஒலிகளைத் தவிர அனைத்து இசையையும் தவிர்த்தன. அவரது பிற்கால துயரங்களில், வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியர் இந்த மரபுவழியை மீறி, திடுக்கிடத்தக்க மற்றும் நகரும் பாடல்களைப் பயன்படுத்தினார், குறிப்பாக ஓதெல்லோ, கிங் லியர் மற்றும் ஹேம்லெட்.

நீதிமன்றத்தில் தயாரிக்கப்பட்ட நாடகங்கள் தொழில்முறை நிறுவனங்களால் வழங்கப்பட்டதை விட மிகவும் பகட்டானவை. பாடல்களுடன் வருவதற்கும் தற்செயலான இசையை வழங்குவதற்கும் கருவி குழுமங்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன. வெற்று வசனத்தின் முதல் ஆங்கில ஐந்து-செயல் நாடகமான தாமஸ் சாக்வில்லே மற்றும் தாமஸ் நார்டன் எழுதிய கோர்போடக் (1561), ஒவ்வொரு செயலையும் அறிமுகப்படுத்திய ஊமை நிகழ்ச்சிகளுடன் ஐந்து பகுதி கருவி குழுமத்தைப் பயன்படுத்தினார். ஜான் ரெட்ஃபோர்டு எழுதிய விட் அண்ட் சயின்ஸ் (சி. 1539) நான்கு உருவக பாத்திரங்களால் இசைக்கப்பட்ட மற்றும் பாடிய ஒரு தொகுப்பை வழங்கியது. 16 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் நீதிமன்றத்தில் வழங்கப்பட்ட அனுப்பப்பட்ட கொயர்பாய் நாடகங்கள் பால்ஸின் குழந்தைகள் மற்றும் சேப்பல் ராயலின் குழந்தைகள் மற்றும் குழந்தைகள் மற்றும் குழந்தைகள் ஆகிய இரு நிறுவனங்களால் நடித்து பாடப்பட்டன. இந்த நாடகங்களில் பெரும்பாலானவை ஒரு குரலால் பாடப்பட வேண்டிய புலம்பல் மற்றும் வயலின் ஒரு துணையுடன் இருந்தன. இவற்றில் எட்டு துண்டுகள் உயிர்வாழ்கின்றன; பலர் தங்கள் மந்தமான அலட்ரேடிவ் வசனத்தை நியாயப்படுத்த போதுமான அழகானவர்கள். ஷேக்ஸ்பியர் பைரமஸில் இரக்கமின்றி வகையை பகடி செய்கிறார் மற்றும் எ மிட்சம்மர் நைட்ஸ் ட்ரீமில் பழமையானவர்களால் நிகழ்த்தப்பட்ட திஸ்பே இடைவெளி; ஆனந்தமான அபத்தமான புலம்பல் "இங்கே என்ன பயங்கரமான டோல்?" 21 ஆம் நூற்றாண்டில் தப்பிப்பிழைத்த ஒரு துணைப் பாடலான “குல்கார்டோ” ஐ அனுப்புவது.