முக்கிய பொழுதுபோக்கு மற்றும் பாப் கலாச்சாரம்

பிராங்கோ-நெதர்லாந்து பள்ளி இசை அமைப்பு பாணி

பிராங்கோ-நெதர்லாந்து பள்ளி இசை அமைப்பு பாணி
பிராங்கோ-நெதர்லாந்து பள்ளி இசை அமைப்பு பாணி
Anonim

ஃபிராங்கோ-நெதர்லாந்து பள்ளி, பல தலைமுறை முக்கிய இசையமைப்பாளர்களுக்கான பதவி, சுமார் 1440 முதல் 1550 வரை ஐரோப்பிய இசைக் காட்சியில் அவர்களின் கைவினைத்திறன் மற்றும் நோக்கம் ஆகியவற்றால் ஆதிக்கம் செலுத்தியது. இனம், கலாச்சார பாரம்பரியம், வேலை செய்யும் இடங்கள் மற்றும் அக்கால அரசியல் புவியியல் போன்ற விஷயங்களை சமநிலைப்படுத்துவதில் சிரமம் இருப்பதால், இந்த குழு பிராங்கோ-பிளெமிஷ், பிளெமிஷ் அல்லது நெதர்லாந்து பள்ளி என்றும் பெயரிடப்பட்டுள்ளது. காலத்தின் ஆரம்பத்தில் செயல்படும் இசையமைப்பாளர்களுக்கு, பர்குண்டியன் பள்ளி என்ற சொல் பயன்படுத்தப்பட்டுள்ளது.

மேற்கத்திய இசை: பிராங்கோ-பிளெமிஷ் பள்ளி

இசை வரலாற்றில் ஒரு நீர்நிலை 15 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் நிகழ்ந்தது. 1453 இல் கான்ஸ்டான்டினோபிள் (இப்போது இஸ்தான்புல்) வீழ்ச்சி மற்றும்

குய்லூம் டுஃபே மற்றும் கில்லஸ் பிஞ்சோயிஸ் ஆகியோரின் தலைமுறை சேர்க்கப்படலாம், இருப்பினும் பல இசை வரலாற்றாசிரியர்கள் ஜீன் டி ஓகேஹெம் மற்றும் அன்டோயின் புஸ்னோயிஸ் ஆகியோரின் சற்றே பிற்பகுதியில் தொடங்க விரும்புகிறார்கள். ஜோஸ்கின் டெஸ் ப்ரெஸ் தலைமையில், அடுத்தடுத்த தலைமுறை ஜாகோப் ஒப்ரெச், ஹென்ரிச் ஐசக், பியர் டி லா ரூ, மற்றும் லொய்செட் காம்பேர் உள்ளிட்ட சிறந்த இசையமைப்பாளர்களின் எண்ணிக்கையில் அசாதாரணமாக பணக்காரர். கூட்டாக, இந்த இசையமைப்பாளர்கள் ஒரு சர்வதேச இசை மொழியை உருவாக்கினர். இத்தாலி, பிரான்ஸ் மற்றும் ஜெர்மனி நீதிமன்றங்களில் அவர்களுக்கு அதிக தேவை இருந்தது, பெரும்பாலும் அவர்களின் வயதுவந்த வாழ்க்கையின் பெரும்பகுதியை தங்கள் தாயகத்திலிருந்து வெளியேறாமல் கழித்தனர்.

ஐசோரிதம் படிப்படியாக கைவிடப்பட்டவுடன் (அதாவது, ஒரு துண்டு முழுவதும் ஒரு பெரிய அளவிலான தாள வடிவத்தை மீண்டும் மீண்டும் செய்வது) 1430 களில் ஒரு ஒழுங்கமைக்கும் கொள்கையாக, பெரிய அளவிலான கலவையின் கவனம் ரோமன் கத்தோலிக்க வெகுஜனத்திற்கு மாற்றப்பட்டது. இந்த வகையிலுள்ள முந்தைய மூன்று பகுதி எழுத்துக்கள் நான்கு பகுதிகளைப் பயன்படுத்தும் அடர்த்தியான அமைப்புக்கு வழிவகுத்தன, குறைவான குரல்களுக்கு மாறுபட்ட பிரிவுகளுடன். தாள சிகிச்சையில், இரட்டை மீட்டர் (ஒரு அளவிற்கு இரண்டு முக்கிய துடிக்கிறது; மீட்டரைப் பார்க்கவும்) படிப்படியாக அதிகமாகக் காணப்பட்டது.

குறிப்பாக ஒக்கேஹெமின் படைப்புகளில், மெல்லிசை திசைகாட்டி விரிவடைந்தது, குறிப்பாக கீழ் பகுதியில்; மொத்த வரம்பின் விரிவாக்கத்துடன், குறைவான குரல் கடத்தல் இருந்தது. சாயல், குறுகிய கால இடைவெளியில் வெவ்வேறு குரல் பகுதிகளில் ஒத்த பொருளைப் பயன்படுத்துவது பெருகிய முறையில் முக்கியத்துவம் பெற்றது; எனவே, இடைக்கால இசையில் குரல் பகுதிகளுக்கு இடையிலான ஸ்டைலிஸ்டிக் முரண்பாடுகள் பகுதிகளுக்கு இடையில் அதிக ஒற்றுமையுடன் கூடிய ஒருங்கிணைந்த அமைப்புக்கு வழிவகுத்தன. முன்பே இருக்கும் பொருளை புதிய பாடல்களில் இணைப்பதற்கான நுட்பங்கள் பெருகிய முறையில் நெகிழ்வானவை. சுமார் 1500 இல் செயலில் இருந்த இசையமைப்பாளர்களிடையே நிலையான இடைக்கால பல்லவி வடிவங்கள் விரைவாக ஆதரவை இழந்தன; அவர்கள் சுதந்திரமான கவிதை வடிவங்களையும் புதிய சொல்லாட்சிகளையும் விரும்பினர். ஜோஸ்கின் போன்ற இசையமைப்பாளர்கள் மோட்டெட் நூல்களை அமைப்பதில் உள்ளார்ந்த வெளிப்பாட்டு சாத்தியங்களை பெருகிய முறையில் பாராட்டினர், இதன் விளைவாக எண்ணின் எண்ணிக்கையும் பலவிதமான இயக்கங்களும் (இந்த சகாப்தத்தில், மத நூல்களின் அமைப்புகள்) வியத்தகு முறையில் விரிவடைந்தன. மதச்சார்பற்ற இசையில், பாலிஃபோனிக் சான்சன் பிரதானமாக இருந்தது.

அனைத்து முக்கிய இசையமைப்பாளர்களும் தேவாலய பயிற்சி பெற்றவர்களாகவும், மாதிரி கட்டமைப்புகளை முழுமையாக அறிந்தவர்களாகவும் இருந்தபோதிலும், 16 ஆம் நூற்றாண்டில் விரைவாக அதிகரித்து வரும் வண்ண டோன்களின் பயன்பாடு மாதிரி சொனாரிட்டிகளின் செல்வாக்கைக் குறைத்தது. உண்மையில், பிற்கால டோனல் இசையின் சிறப்பியல்பு பல மெல்லிசை மற்றும் இசை முறைகள் பொதுவானதாகிவிட்டன, பெரிய-சிறிய அமைப்பிற்கான தத்துவார்த்த அடிப்படை உருவாவதற்கு முன்பே.

இந்த பொது காலகட்டத்தில் பல்வேறு தேசிய பாணிகளும் செழித்து, பிராங்கோ-நெதர்லாந்து இசையமைப்பாளர்களின் சொற்களஞ்சியத்தில் நுழைந்தன. ஐசக் குறிப்பாக இத்தாலிய சமூக இசையின் ஒளி பாணியிலும், மாறாக ஜேர்மன் மதச்சார்பற்ற பாணியிலும் பணியாற்றுவதில் திறமையானவர். இத்தாலிய ஃப்ரோடோலா மற்றும் லாடாவால் ஜோஸ்கின் தாக்கம் பெற்றார்.

ஜோஸ்குவைத் தொடர்ந்து வந்த தலைமுறை ஸ்டைலிஸ்டிக் பன்முகத்தன்மையை முன்னிலைக்குக் கொண்டுவந்தது-இருப்பினும், நெதர்லாந்தின் செல்வாக்கைக் குறைக்கவில்லை. நிக்கோலா கோம்பர்ட் மற்றும் ஜேக்கபஸ் க்ளெமென்ஸ் அவர்களின் முன்னோடிகளின் சாயல் பாணியில் தொடர்ந்தனர். இழைமங்கள் தடிமனாக இருந்தன, மேலும் ஐந்து அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட பகுதிகளில் எழுதுவது பொதுவானதாகிவிட்டது. அட்ரியன் வில்லர்ட், சிப்ரியானோ டி ரோர் மற்றும் ஜேக்கப் ஆர்கடெல்ட் அனைவரும் வெவ்வேறு தேசிய முட்டாள்தனங்களில் நிபுணர்களாக இருந்தனர், மேலும் ஆர்லாண்டோ டி லாஸ்ஸோ பிற்கால எஜமானர்களில் மிகவும் பல்துறைசார்ந்தவர். சுமார் 1525 ஆம் ஆண்டில் பிறந்த தலைமுறையினரில், லாஸ்ஸோ, பிலிப் டி மான்டே மற்றும் கியாச்சஸ் டி வெர்ட் ஆகியோரைக் கிரகிக்காமல் இத்தாலிய இசையமைப்பாளர்கள் அதிகளவில் முக்கியத்துவம் பெற்றனர். இத்தாலிய செல்வாக்கு படிப்படியாக அதிகரித்தது, மேலும் 1600 வாக்கில் தெற்கே உள்ளவர்கள் பரோக்கின் புதிய பாணிகளில் முதன்மை இசையமைப்பாளர்களாக இருந்தனர்.