17 ஆம் நூற்றாண்டின் ஸ்பெயினின் மிகவும் பிரபலமான பரோக் மத ஓவியரான பார்டோலோமே எஸ்டேபன் முரில்லோ, (ஜனவரி 1, 1618, செவில்லா, ஸ்பெயின்-ஏப்ரல் 3, 1682, செவில்லா இறந்தார்), அவரது இலட்சியப்படுத்தப்பட்ட, சில நேரங்களில் விலைமதிப்பற்ற முறையில் குறிப்பிடப்பட்டார். அவரது பிரதான புரவலர்களில் மதக் கட்டளைகள், குறிப்பாக பிரான்சிஸ்கன்கள் மற்றும் செவில்லா (செவில்லே) மற்றும் அண்டலூசியாவில் உள்ள கூட்டமைப்புகளும் இருந்தன.
முரில்லோவின் ஆரம்பகால படைப்புகளில் ஜெபமாலையின் கன்னி (சி. 1642). அவரது கலைநயமிக்க பழமைவாத செவில்லியன் மாஸ்டர் ஜுவான் டெல் காஸ்டிலோவின் வெஸ்டிவியல் பாணியில், இந்த ஆரம்பகால படைப்பு 16 ஆம் நூற்றாண்டின் இத்தாலிய மேனரிசம் மற்றும் பிளெமிஷ் யதார்த்தவாதத்தை ஒருங்கிணைக்கிறது. செவில்லாவில் உள்ள சான் பிரான்சிஸ்கோவின் சிறிய குளோஸ்டரில் முதலில் தொங்கவிடப்பட்ட 11 ஓவியங்கள், எ.கா., செயின்ட் டியாகோ ஆஃப் அல்காலின் எக்ஸ்டஸி (1646) - செவிலியன் பள்ளியின் சமகால இயற்கை பாணியில் செயல்படுத்தப்பட்டது, இது டியாகோ வெலாஸ்குவேஸால் நிறுவப்பட்டது மற்றும் தொடர்ந்தது பிரான்சிஸ்கோ டி சுர்பாரன். அந்தத் தொடர் யதார்த்தவாதம் மற்றும் டெனிப்ரிஸம் (ஒளி மற்றும் நிழலுக்கு மாறுபட்டது) மற்றும் பொதுவான மாதிரிகளின் பயன்பாடு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, அன்றாட வாழ்க்கையின் வகை அல்லது காட்சிகளுக்கு முக்கியத்துவம் அளிக்கிறது.
1650 களில் பாணியில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க மாற்றம் ஏற்பட்டது, வழக்கமாக மாட்ரிட் வருகைக்கு காரணமாக இருந்தது, அங்கு முரில்லோ சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி வெலாஸ்குவேஸை சந்தித்து, டைட்டியன், ரூபன்ஸ் மற்றும் வான் டிக் ஆகியோரின் படைப்புகளை அரச வசூலில் ஆய்வு செய்தார். 1652 மாசற்ற கருத்தாக்கத்தின் மென்மையாக வடிவமைக்கப்பட்ட வடிவங்கள், பணக்கார நிறங்கள் மற்றும் பரந்த தூரிகை ஆகியவை 16 ஆம் நூற்றாண்டின் வெனிஸ் மற்றும் பிளெமிஷ் பரோக் ஓவியர்களின் கலையுடன் நேரடி காட்சி தொடர்பை பிரதிபலிக்கின்றன. செயின்ட் லியாண்ட்ரோ மற்றும் செயின்ட் இசிடோரோ (1655) அவரது முந்தைய பிரான்சிஸ்கன் புனிதர்களின் எளிய இயற்கையிலிருந்து இன்னும் நீக்கப்பட்டனர். இந்த உட்கார்ந்த புள்ளிவிவரங்கள், வாழ்க்கை அளவை விட, ஸ்பானிஷ் நீதிமன்றத்தில் நாகரீகமாக மாறிய பரோக் உருவப்படத்தின் பிரமாண்டமான முறையில் உள்ளன.
முரில்லோவின் மிகவும் புகழ்பெற்ற படங்களில் ஒன்றான தி விஷன் ஆஃப் செயின்ட் அந்தோனி (1656), வெனிஸ் ஓவியத்திலிருந்து பெறப்பட்ட "ஆவியாகும்" பாணியின் ஆரம்ப எடுத்துக்காட்டு. 1660 ஆம் ஆண்டில் முரில்லோ செவில்லாவில் உள்ள அகாடமி ஆஃப் பெயிண்டிங் நிறுவனர்களில் ஒருவராகவும் முதல் தலைவராகவும் இருந்தார். அடுத்த இரண்டு தசாப்தங்களில் அவர் பல முக்கியமான கமிஷன்களை நிறைவேற்றினார், பொதுவாக நாடகமாக்கப்பட்ட வகையை பெரிய அளவில் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தினார். 1678 முதல், முரில்லோ மற்றொரு தொடர் ஓவியங்களில் பணியாற்றினார், செவில்லாவில் உள்ள ஹோஸ்பிசியோ டி வெனரபிள்ஸ் சாகர்டோட்களுக்காக, இதில் புகழ்பெற்ற சோல்ட் இம்மாக்குலேட் கான்செப்சன் (1678) அடங்கும், இது நெப்போலியன் காலத்தில் நிக்கோலாஸ்-ஜீன் டி டியூ சோல்ட் பிரான்சுக்கு அகற்றப்பட்டது. முரில்லோவின் தாமதமான பாணி, காடிஸில் உள்ள கபுச்சின் தேவாலயம் மற்றும் இரண்டு திரித்துவங்களுக்கான ("புனித குடும்பம்" என்று பிரபலமாக அறியப்படுகிறது) அவரது முடிக்கப்படாத படைப்புகளால் எடுத்துக்காட்டுகிறது. இயற்கையான சைகைகள் மற்றும் மென்மையான, பக்தியுள்ள வெளிப்பாடுகளுடன், பழக்கமான மனித தொல்பொருட்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட அவரது புள்ளிவிவரங்களின் இலட்சியப்படுத்தப்பட்ட யதார்த்தத்தால் அவரது பாடங்களின் பெரும்பாலும் விசித்திரமான முக்கியத்துவம் எதிர்க்கப்படுகிறது, இது மத உணர்வை உயர்த்துவதை விட நெருக்கமான விளைவை உருவாக்குகிறது.
முரில்லோவுக்கு பல மாணவர்களும் எண்ணற்ற பின்தொடர்பவர்களும் இருந்தனர். அவரது ஓவியங்கள் ஸ்பெயினிலும் அதன் பேரரசிலும் நகலெடுக்கப்பட்டு பின்பற்றப்பட்டன. பரவலான ஐரோப்பிய புகழை அடைந்த முதல் ஸ்பானிஷ் ஓவியர் இவர், 19 ஆம் நூற்றாண்டு வரை ஹிஸ்பானிக் உலகிற்கு வெளியே பரவலாக அறியப்பட்ட ஒரே ஸ்பானிஷ் கலைஞர் ஆவார்.
