இஸ்டோரியாடோ பாணி, மட்பாண்ட அலங்காரத்தின் பாணி, இத்தாலியின் ஃபென்ஸாவில் சுமார் 1500 இல் உருவானது மற்றும் 16 ஆம் நூற்றாண்டு முழுவதும் பிரபலமானது, இதில் இத்தாலிய மறுமலர்ச்சி ஈஸல் ஓவியங்களுடன் தீவிரமாக ஒப்பிடக்கூடிய ஓவியங்கள் மயோலிகா கிடங்கில் பயன்படுத்தப்பட்டன. முந்தைய மட்பாண்ட அலங்காரங்களைப் போலல்லாமல், விவிலிய, வரலாற்று மற்றும் புராணக் காட்சிகள்-பாடங்கள் ஒரு யதார்த்தத்துடன் (முன்னோக்கின் பயன்பாடு உட்பட) செயல்படுத்தப்படுகின்றன. சில எடுத்துக்காட்டுகள் ஏறக்குறைய துல்லியமான பிரதிகள், மற்றவை ஓவியங்களின் இலவச விளக்கங்கள் மற்றும் ரபேல் மற்றும் ஆல்பிரெக்ட் டூரர் போன்ற சமகால கலைஞர்களின் கிராஃபிக் படைப்புகள். இஸ்டோரியாடோ ஓவியம் சில நேரங்களில் டிஷின் மையத்தை மட்டுமே ஆக்கிரமிக்கிறது, அதைச் சுற்றி முறையான ஆபரணத்தின் எல்லை உள்ளது; ஆனால் பெரும்பாலும், குறிப்பாக அர்பினோவிலிருந்து வரும் பொருட்களில், ஓவியம் முழு மேற்பரப்பையும் உள்ளடக்கியது.
மிகப் பெரிய ஐஸ்டோரியாடோ ஓவியர் நிக்கோலா பெல்லிபாரியோ ஆவார், அவர் காஸ்டல் டுரான்ட் மற்றும் அர்பினோ பொருட்களை அலங்கரித்தார். அவரது தட்டு மென்மையாகவும் இணக்கமாகவும் இருக்கிறது, மேலும் அவரது பாடங்கள் ஓவிட் மற்றும் லூசியனிடமிருந்து முக்கியமாக வரையப்பட்டவை, பாடல் வரிகள். இசபெல்லா டி எஸ்டேவுக்காக தயாரிக்கப்பட்ட ஒரு சேவையின் பல பகுதிகளும், ரிடோல்பிஸுக்கு மற்றொரு சேவையும் அருங்காட்சியகங்களில் உள்ளன. இஸ்டோரியாடோ பாணி இத்தாலிக்கு வெளியே, குறிப்பாக பிரான்சில் உள்ள மட்பாண்ட மையங்களில் பரவலாக பின்பற்றப்பட்டது.
