முக்கிய காட்சி கலைகள்

ஜியோவானி டி பாவ்லோ இத்தாலிய ஓவியர்

ஜியோவானி டி பாவ்லோ இத்தாலிய ஓவியர்
ஜியோவானி டி பாவ்லோ இத்தாலிய ஓவியர்
Anonim

ஜியோவானி டி பாவ்லோ, முழு ஜியோவானி டி பாவ்லோ டி கிராசியா, (பிறப்பு: 1403, சியானா, சியனா குடியரசு [இத்தாலி] 14died1482, சியானா), ஓவியரின் மத ஓவியங்கள் போக்குக்கு எதிராக கோதிக் அலங்கார ஓவியத்தின் விசித்திரமான தீவிரத்தையும் பழமைவாத பாணியையும் பராமரித்தன., 15 ஆம் நூற்றாண்டின் டஸ்கனி கலையில் படிப்படியாக ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது, அறிவியல் இயற்கை மற்றும் கிளாசிக்கல் மனிதநேயத்தை நோக்கி. இடைக்கால ஓவியத்தின் பாரம்பரியத்தின் கடைசி பயிற்சியாளர்களில் ஒருவரான அவர் இறந்த நான்கு நூற்றாண்டுகளில் கலைப் போக்கை பாதிக்கவில்லை. எவ்வாறாயினும், 20 ஆம் நூற்றாண்டில், அவரது பதட்டமான, பெரும்பாலும் மிகவும் வியத்தகு படைப்புகள் ஆர்வத்தை அதிகரித்தன.

ஜியோவானி அநேகமாக ஓவியர் டாடியோ டி பார்டோலோவின் மாணவராக இருந்திருக்கலாம், அவரது ஆரம்பகால தேதியிட்ட படைப்பான மடோனா அண்ட் சைல்ட் வித் ஏஞ்சல்ஸ் (1426) இல் அவரது பாணி பிரதிபலிக்கிறது. அந்த ஆண்டில் ஜியோவானி ஜென்டைல் ​​டா ஃபேப்ரியானோவின் அலங்கார மற்றும் நீதிமன்ற ஓவியங்களின் செல்வாக்கின் கீழ் விழுந்தார், இது ஜியோவானியின் 1427 ஆம் ஆண்டின் மடோனாவில் காணப்படுகிறது. 1440 கள் மற்றும் 1450 களின் முற்பகுதியில் ஜியோவானி தனது மிக முக்கியமான படைப்புகளைத் தயாரித்தார், இதில் விளக்கக்காட்சியின் நினைவுச்சின்ன பலிபீடம் உட்பட கிறிஸ்ட் இன் தி கோயில் (1447-49) மற்றும் தி லைஃப் ஆஃப் செயின்ட் ஜான் பாப்டிஸ்ட்டின் ஆறு காட்சிகள். பியென்சா கதீட்ரலில் 1463 ஆம் ஆண்டின் மடோனா பலிபீடம் ஜியோவானியின் பிற்பட்ட காலத்தின் தொடக்கத்தைக் குறிக்கிறது, இதில் ஸ்டாகியாவிலிருந்து 1475 இன் கரடுமுரடான அனுமானம் பாலிப்டிச் கடைசி முக்கியமான படைப்பாகும்.

ஜியோவானி தனது சொந்த சியானாவை விட்டு ஒருபோதும் வெளியேறவில்லை, டஸ்கனியின் முற்போக்கான ஓவியர்களைப் பற்றிய அவரது தொடர்ச்சியான அவமதிப்பை அவரது பணி வெளிப்படுத்துகிறது. அவர் நீண்ட காலமாக ஒரு தாழ்ந்த கலைஞராக கருதப்பட்டார்; அவரது வேதனைக்குரிய ஆன்மீகம் மற்றும் வெளிப்பாடுவாத பாணி 1920 க்கு முன்னர் பெரிதும் பாராட்டப்படவில்லை, ஆனால் அந்தக் காலத்திலிருந்து அவரது பதட்டமான வரைவுத்திறன் மற்றும் வெளிப்படையான சிதைவுகள் 16 ஆம் நூற்றாண்டின் மேனெரிஸ்ட் கலை மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் எக்ஸ்பிரஷனிசத்தின் ஓவியம் ஆகியவற்றைக் குறிப்பிட்டதாகக் கருதப்பட்டது. ஓவியரின் ஆரம்ப மற்றும் நடுத்தர காலங்களின் வண்ணமயமான மற்றும் முறையான கவர்ச்சிகரமான புள்ளிவிவரங்கள் மற்றும் நிலப்பரப்புகள் மட்டுமல்லாமல், 1460 களின் மற்றும் குறிப்பாக 1470 களின் சுத்திகரிக்கப்படாத வடிவங்களும் ஆர்வமாக உள்ளன, ஏனெனில் கலைஞரின் வளர்ச்சியின் போது உலகத்தைப் பற்றிய உலகத்தின் மாறிவரும் பார்வையை அவை விளக்குகின்றன.